从黑暗走向光明

布鲁诺-杜福门泰勒（Bruno Dufourmantelle）就住在离奥德翁歌剧院咫尺之遥的工作室里。在 65 平方米的空间内，他精确地完成了一百多幅大型作品，这本身就是一场表演。在巨大的玻璃屋顶下，是他的画架。面朝正北。这是真实光线显现的绝对条件。这是他与惠斯勒、古斯塔夫-多雷和伊夫-布雷耶等前辈画家共同分享的秘密。布鲁诺-杜福门泰勒并不总是在这里工作。在他的第一任妻子、已故哲学家兼精神分析师安妮-杜福曼泰勒（Anne Dufourmantelle，2017 年 7 月不幸去世）将这里让给他之后，这里就成了他的家。她多年前就选择住在这里，因为她想到离开他将失去什么--当时她确信，这个难得的空间将有利于他们两个孩子的父亲的工作发展。

现在，这间画室成了这个同样非典型的家庭中唯一的非典型锚点，与奥黛（Aude）一起重新找回了宁静，奥黛是新的曙光，是艺术家温柔而灿烂的伴侣。作为一名画了五十年的画家，他将在 Amélie du Chalard 画廊展出约三十幅重要作品，她抓住这个机会，将这位伟大的独行者一生中的不朽画作汇集在 Aguesseau 旅馆（现在是她的 "艺术之家"）的美丽空间中。她说，过去两年的大量素描也是他前所未有的 "绘画幕后 "体验。多产的作品让这位年轻女士 "沉迷其中"，她毫不犹豫地将其与莫奈或罗斯科的作品相提并论。"这些油画让我着迷，因为它们具有冥想的力量，也因为它们表面的质量和已经变得如此罕见的绘画技巧。布鲁诺的油画和素描反映了他的矛盾性和独特性。他的绘画和素描体现了他的矛盾性和独特性，既有力量，也有温柔、诗意、釉彩的光亮，还有快速的严谨、前所未闻的要求、铅笔的痴迷劳作......"。

他左手灵活的手指在不知什么天体线的指引下，让我们着迷地走近拱形牛皮纸，从右上角开始，一幅新的石墨风景画出现在我们眼前。"我对绘画前所未有的禁锢始于科维德之前不久的 Les Paysages inconnus，而 Les Forêts brisées（展出的绘画系列，编者注）则是在 2020 年 2 月出现的，当时正值法国第一次被禁锢。"出发点是多方面的。布列塔尼北部的花岗岩，从远处看与人类群体相似，从近处看与无数的个体相似，与我们的历史相似......在这些森林中，我感受到了人类正在经历的一切。它们充满了我们集体正在成为的样子。我总能看到残缺的部分。就像地上的树枝，尽管它表面上鲜花盛开。这就是我眼中的当今世界。断裂但悬浮，连根拔起，同时又被生命完全穿越......"

首先是她的生活。突然失去母亲、兄弟、表妹，当然还有安妮...... "绘画是对悲伤最好的补救，"他继续说道，"绘画是对悲伤最好的补救，"他继续说道，"绘画是对悲伤最好的补救，"他继续说道。他继续说道："绘画是治疗悲伤的最好药方。它掩盖了我们生活的不稳定性，并取笑凡人。作为一种替代语言，绘画乞求无形的东西将我们带离我们的有限性。他将罕见的洞察力和近乎动物的本能奇妙地融合在一起，有着巨兽的轮廓、锐利的目光和天鹅绒般的嗓音，他从未如此生动过，以至于找不到能表达创作过程深度的永恒话语。他分析道："由于预见到我们即将经历的时期，我放弃了大部头的作品，觉得有必要抓住最简单、最古老的材料：一张纸和一支铅笔。我在完全封闭的环境中工作，就像在一条船上，在对无限小和无限大的渴望之间来回辗转，没有空间和金钱去做其他事情。我的本能"，"因为我从来都不知道自己要去哪里"，这是他的本能，也是他所经历的考验，这些考验以一种前所未有的方式，在他 70 岁的时候，把他带向了无限精确的方向。令人信服的挑战。奴隶的工作。淹没巨大的悲伤。在空间如此有限的情况下，通过令人眼花缭乱的练习，将完全转向未知世界的思绪固定在何处？这张纸的好处，"他说，"是你无法掩盖或擦除它。做了就是做了。在五十年的创作中，画作本身就是这样完成的。没有预谋，没有退路。如果事先有构思，我就无法创作。当你跳入虚空时，弹性会把你拉回来。如果没有弹性，最好是没有地面。如果没有地面，你就可以继续......"。